Алматинский гастроном Esentai Gourmet при поддержке Mastercard, Halyk Bank и Occupy Steppe запустил необычную арт-инициативу. Все лето в пространстве магазина будут обитать произведения известного казахстанского художника Шамиля Гулиева, напоминая посетителям о витальной роли искусства в нашей жизни. После презентации проекта кураторы Ольга Веселова и Санжар Серикпаев устроили зрителям экскурсию по пространству, а также рассказали о первых шагах в коллекционировании отечественного арта
Подобная арт-инициатива уже запускалась в стенах гастромаркета Esentai Gourmet в период жестких ковидных ограничений, когда музеи и галереи пустовали, а зрители отчаянно изголодались по искусству. Организаторы нашли выход, разместив в супермаркете творения отечественных авторов.
Проект, презентация которого прошла в субботу, 27 мая, все лето будет радовать посетителей Esentai Gourmet.
Организаторы отмечают: «Искусство вокруг нас. Оно повсюду, оно всегда и везде. И даже совершать покупки — это тоже искусство. Вкусно есть, одеваться со вкусом — это все искусство».
Ольга Веселова, куратор арт-проекта, рассказывает: «Еще во время карантина мы сошлись во мнении, что искусство — это такая же неотъемлемая потребность человека, как дышать, вкусно есть и пить. Наша новая коллаборация — продолжение этой идеи. Мир демократизируется, демократизируются общественные пространства. Музеи перестают быть консервативными, в их стенах проходят концерты, ярмарки. Но в то же время есть и обратные процессы. Коммерческие пространства превращаются в культурные. Одна из главных целей нашего проекта — вырвать человека из обыденности, чтобы даже рутинная покупка продуктов стала знакомством с казахстанским искусством».
В пространстве гастронома разместились восемь работ блестящего казахстанского художника Шамиля Гулиева, созданные в период с 1990-х и по настоящее время: три скульптуры и пять полотен.
Яркое, глубоко символичное и технически продвинутое творчество Шамиля Гулиева — это попытка нащупать связь между прошлым и настоящим в стремлении понять реальность и наделить ее смыслом. Вдохновляясь богатыми ремесленническими и культурными традициями Центрально-Азиатского региона, художник обращается к местным фольклору, мифам и сказкам, связи с природой, древним языческим верованиям, в том числе тотемизму.
Барная зона Esentai Gourmet может похвастаться самой высокой концентрацией искусства. В ней, удобно расположившись на перекус, можно насладиться четырьмя творениями автора: выполненной с использованием рога, перьев и дерева композицией «Руно небесного барана»; рисунком «Жертвенный бык», копия которого растянулась на полу зоны; работой «В поисках земель обетованных» и масштабным полотном «Поезд», с помощью символов восточного зодиака повествующем о цикличности времени.
Мясной отдел гастронома украсило полотно «Распятие», отсылающее к известным первозданным библейским темам, но все так же предпочитающее раскрывать свой посыл в символике нашего региона.
В молочном отделе посетителей встречает скульптура коровы, выполненная в оригинальной технике автора — скрепление бутылочных фрагментов древесной массой. Ироничная и яркая, она не уступает произведению, выполненному в этой же технике, из алкогольного отдела. Поражающая масштабами работа «Отражение неба в горлышке бутылки» обращается к теме любопытства, которое нам временами приходится поумерить, чтобы что-то сохранить.
Гуляя по пространству Esentai Gourmet, вы также найдете копии работ Шамиля Гулиева или их элементов в виде принтов, устроившихся на стенах, стеклянных дверях и шеф-шоу — в самом сердце гастромаркета.
В рамках экскурсии кураторы поделились с гостями рекомендациями по коллекционированию: с чего начать, как оценивать, что искать и для чего, собственно, становиться арт-коллекционером.
Ольга Веселова советует пристально смотреть на искусство, понимать периодику, постепенно узнавать выбранного вами художника. Она утверждает, что самое главное на первоначальном этапе — понять, формируете вы коллекцию как отражение вас самих или же как инвестиционный пакет. Однако оба куратора призвали — вне зависимости от того, каким путем вы пойдете — относиться к искусству тепло и с душой.
Санжар Серикпаев комментирует: «Чтобы коллекционирование действительно вошло в вашу жизнь и стало отправной точкой для саморазвития, все-таки нужно испытывать страсть, хотеть что-то начать, не гнаться за модой, смотреть художников, которые пока не на слуху. Именно первая покупка дает понять самому себе, что тебе хочется делать после, как развиваться дальше».
Еще один совет — следить за провенансом произведений, то есть выставочной динамикой и историей владения работами, чтобы понять, как будет меняться цена. Как оказалось, многие коллекционеры могут повлиять на стоимость творений художника, если какая-то его работа попала к ним. Авторитетные коллекционеры заметно повышают статус художника. Так, например, совсем недавно одно из произведений Сауле Сулейменовой купил известный бельгийский коллекционер Ален Серве, которому многие готовы предоставить свои работы бесплатно.
Ольга Веселова добавляет, что при формировании коллекции стоит обращать внимание на такие факторы, как материалы, техника, узнаваемость. Она делится: «Живопись всегда будет дороже графики, скульптура дороже живописи. Материал влияет на стоимость, потому что это говорит о себестоимости и долговечности произведения. Очень важно и то, к какому периоду творчества художника относится работа. Есть программные работы — те, которые отражают основную стилистику автора, его почерк. Если работа характерна и с первого взгляда узнается художник, она будет стоить дороже, чем та, которая относится к менее известному периоду».
Впрочем, бывает и так, что работы, даже скетчи, которые не входили ни в какие коллекции, нигде не выставлялись и не характеризуют узнаваемый стиль автора, могут стоить немало, если художник уже обладает высоким статусом.
Кураторы подчеркивают: если коллекционировать, то непременно казахстанское. Это искусство понятно нам, отражает наши реалии, а благодаря казахстанским коллекционерам остается на родине, что немаловажно, ведь сейчас, к сожалению, оно шире представлено в зарубежных собраниях, чем в местных.
Организаторы обещают, что нынешний проект не станет эпилогом яркой арт-инициативы, и после возвращения произведений Гулиева в мастерскую, личные и музейные коллекции стены гастронома радушно примут творения других отечественных мастеров.
Застать работы Шамиля Гулиева в пространстве Esentai Gourmet можно в течение следующих трех месяцев. Гастромаркет располагается на минус 1-м этаже ТЦ Esentai Mall, что на проспекте Аль-Фараби, 77/8.
Анонсы мероприятий можно отслеживать на официальной страничке гастронома в Instagram (@esentaigourmet), а о коллекционировании произведений современных казахстанских художников можно узнать больше в профиле проекта Occupy Steppe (@occupysteppe) на той же платформе.
Эльвира Сыздыкова
Фото Талгата Галимова