Исполнение партий героев национальной оперы в народном стиле Беимбетом Танарыковым всегда восхищает зрителей театра «Астана Опера», солистом которого он является. Его голос звучит на авторитетных зарубежных сценах и получает высокие оценки театральных критиков. Музыковед Михаил Кривицкий подчеркивает, что «сцены с участием Беимбета Танарыкова в роли Азима получаются особенно трагичными и острыми», а выступления казахстанского артиста никого и никогда не оставляют равнодушными.
Как рассказали в театре «Астана Опера», Беимбет Танарыков родом из Восточного Казахстана. В школе он посещал вокальный кружок, не пропускал ни одного мероприятия и ни одного концерта. По инициативе его учителя баяниста Жумай-ага, дети выступали не только на школьной сцене, но и на сцене сельского дома культуры. Кроме того, большое влияние на его приобщение к искусству оказали родители мальчика. В семье пели и отец, и мать, а сам Беимбет Танарыков с детства играл на домбре и обязательно демонстрировал свое искусство, когда приходили гости. Он любил слушать песни, звучащие по радио в исполнении Бибигуль Тулегеновой, Ермека Серкебаева, Ришата и Муслима Абдуллиных. Так что, пожалуй, именно творчество этого старшего поколения пробудило в нем интерес к оперному искусству. Однако момент, когда Танарыков решил профессионально заняться музыкой, настал лишь в 1999 году. Послушав совета близких, Беимбет поступил на отделение «хоровое дирижирование» в Восточно-Казахстанское училище искусств имени братьев Абдуллиных в Усть-Каменогорске. Окончив его и приехав в Астану, он учился в Казахской национальной академии музыки по специальности «сольное пение» в классе профессора Каната Омарбаева, который считал Беимбета Танарыкова одним из самых талантливых своих учеников.
— Беимбет, почему он выделял именно вас?
— Человек, который принял меня в академию и открыл мне дверь в мир оперы, — Канат Нурмухамедович. Когда я учился в Усть-Каменогорске, к нам в училище приехала группа преподавателей из Астаны и провела агитационную работу, сказав, что в столице открывается музыкальная академия и нас там ждут. Среди этих преподавателей был и Канат Омарбаев. Он послушал мой голос и попросил связаться с ним, когда приеду в Астану. Я не упустил эту прекрасную возможность, ведь она выпадает не каждому.
Так я приехал в Астану за своей мечтой. Сойдя с поезда, позвонил Канату-ага и сказал: «Я приехал». Он забрал меня на своей машине, устроил в общежитие, а затем сказал: «Безо всяких экзаменов в сентябре придешь в мой класс». Я никогда не забуду его отеческую заботу и по сей день благодарен своему учителю. Канат Нурмухамедович вложил весь свой опыт в учеников, умел раскрыть способности каждого студента, давая не только знания, но и воспитание. Вокалисты, учившиеся у него, например Айзада Капонова, Талгат Галеев, Мерей Кадырхан, сегодня работают в нашем театре «Астана Опера». Канат Омарбаев — тенор, и я был его первым учеником-тенором. Возможно, поэтому он и выделял меня среди других. На сцене я исполняю все партии, которые пел мой педагог, включая образы Биржана, Азима, Шеге, Понга, Гастона. Не преувеличу, если скажу, что участвую во всех оперных спектаклях репертуара «Астана Опера».
— Свою профессиональную карьеру в качестве оперного певца вы начали в театре оперы и балета имени К. Байсеитовой…
— Это был 2005 год, я тогда еще был студентом. Но благодаря поддержке педагога на третьем курсе исполнил партию Шеге в национальной опере «Кыз Жибек» Брусиловского на сцене театра имени К. Байсеитовой. Именно эта роль впервые познакомила широкую публику со мной.
Мы росли, глядя на многих мастеров сцены, заложивших основу оперной труппы, набирались опыта. За семь лет работы в этом театре сформировался мой собственный репертуар. Следуя советам оперных корифеев, я начал свой трудовой путь с небольших партий, а в 2010 году впервые исполнил главную партию Биржана в опере Тулебаева «Биржан — Сара». Это была моя первая значимая роль. А в 2013 году, пройдя отбор среди более чем 20 теноров из Казахстана, России, Узбекистана, Кыргызстана и других стран, я был принят в оперную труппу главного театра страны «Астана Опера». Это стало одним из важнейших этапов в моей жизни. В театре «Астана Опера» мой репертуар пополнился новыми образами и ролями. У каждой из этих партий своя прелесть и сложность, и с каждым исполнением я стараюсь совершенствоваться и ярко представлять их на сцене.
— Совсем скоро в театре «Астана Опера» ожидается премьера национальной оперы «Аппак, дочь кыпчакская». И вы…
— Да, на музыку Серикжана и Алиби Абдинуровых и на либретто Тлеугазы Бейсембека. Сегодня все подразделения театра — оперная и балетная труппы, оркестр, производственные цеха — серьезно готовятся к премьере. А мне предстоит исполнить подряд три партии в этом спектакле. Во-первых, образ Воина, во-вторых, терме. Кстати, композиторы написали терме специально для моего голоса. А еще в этой опере на меня возложена роль Шута — это партия, требующая не только вокального мастерства, но и большого актерского таланта. Моя главная задача — исполнить все три партии в одном спектакле и показать моих героев с разных сторон.
— Слушателям очень нравится, как вы воплощаете образы своих героев…
— Если публика понимает произведения, которые я исполняю, значит, я доношу их правильно. Тем более что при исполнении национальных опер на меня ложится двойная ответственность. Хотя вокально-техническая часть партии стоит на первом месте, необходимо уметь донести каждое ее слово до зрителей, произнося каждый звук четко и ясно. Тогда он обязательно дойдет до слушателя. Если собравшаяся публика понимает содержание спектакля, это большая победа для артиста. Хочу особо отметить, что за 20 лет творческой деятельности я не выпускал домбру из рук. Когда пою Биржана, Шеге, Азима, выхожу на сцену с домброй. То, что я с детства увлекался пением и казахской домброй, нашло отражение и на сцене. Кстати, опера, которую я с гордостью исполняю, — это «Биржан — Сара» Мукана Тулебаева. Композитор написал партию Биржана для редчайшего лирико-драматического тенора. В свое время мои наставники говорили, что эта роль станет моей визитной карточкой. Так и вышло. Мы с коллегой и партнершей по сцене Бибигуль Жанузак представили сцену «Айтыс» из оперы «Биржан — Сара» на престижной концертной площадке в Венгрии. Тогда не было предела восхищению зрителей. Они не хотели нас отпускать со сцены и просили спеть еще раз. Иностранцы всегда восхищаются величием наших национальных опер, красотой костюмов и масштабностью декораций.
— Ваша семья поддерживает вас, помогает?
— Моя супруга Сауле Рахимова — музыкант. Старший сын Бакытжан играет на кларнете, младший Адилжан — на тромбоне. Мы отдали их на духовые инструменты, потому что техника дыхания у вокалистов и музыкантов, играющих на духовых инструментах, одинакова. И, если в будущем они захотят заняться вокальным искусством, у них будет возможность успешно продолжить это дело.
Моя семья — большая поддержка не только в жизни, но и в искусстве. Например, за неделю до моего участия в опере в нашем доме устанавливается атмосфера спокойствия, все члены семьи стараются создать мне все условия, желая, чтобы я благополучно исполнил свою партию. Ведь опера — это не то искусство, где можно просто выйти на сцену и спеть. Она требует от артиста большой подготовки. Я должен быть готов к спектаклю и психологически. Поэтому скажу, что семья, которая поддерживает перед каждым выступлением, — моя большая ценность. И еще я считаю, что человек, пришедший в мир оперы, должен быть истинным поклонником театра.
Фото пресс-службы театра «Астана Опера»
Автор благодарит за помощь в работе над материалом сотрудника пресс-службы театра «Астана Опера» Екатерину Романову