В музее Первого Президента в рамках культурно-выставочного проекта «Искусство диалога» в Астане состоялось открытие экспозиции под девизом «Грани акварели».
Выставка была посвящена акварельной живописи — одной из сложных и выразительных техник изобразительного искусства. Легкость, прозрачность и текучесть акварели позволяют минимальными художественными средствами передавать тонкие визуальные состояния окружающего мира — не только свет, цвет, пространство, но и настроение. Эта техника требует от художника высокого профессионального мастерства, точности художественного решения и внутреннего настроя.
Представленная экспозиция объединила в себе 75 произведений, созданных в период с 2018 по 2026 год, и являет собой творчество современных художниц — Марии Сороковской, Елены Иоктон, Мадины Базархан и Лизаветы Антроповой. Несмотря на то, что авторы принадлежат к различным художественным школам и культурным контекстам, их объединяет неизменное обращение к акварели как к формату, способному передавать не только визуальную точность, но и эмоциональную интонацию, например, ритм города, состояние памяти или даже внутренний опыт человека.
Как отметили организаторы вернисажа, «важной смысловой линией проекта стало обращение к периоду независимости Казахстана как ко времени формирования нового художественного мышления и обновления визуального языка». И в этом контексте на выставке было представлено мастерство тех, чье творчество сформировалось именно в тот период, став частью художественного наследия независимого Казахстана. Так что подобный взгляд позволяет увидеть в представленных работах не только индивидуальные стилистические решения, но и более широкий культурный контекст — как меняются тема, взгляд и художественная речь в современном Казахстане.
Конечно же, каждый из участников выставки раскрывает эту общую тему по-своему, формируя многоголосие, многообразие экспозиции. Например, Мария Сороковская — художник-акварелист. Она родилась в Москве, но с раннего детства живет и работает в Алматы, имеет художественное образование в области дизайна одежды. С 2017 года акварель является ее основным живописным медиумом. Ее художественная практика развивается на пересечении визуального опыта и гуманитарного знания. Видно, как изучение психологии и методов арт-терапии заметно влияет и на образный язык ее работ, в которых эмоциональная выразительность и символизм сочетаются с вниманием к внутреннему миру человека. Активно участвуя в выставочных проектах в Казахстане и Европе, в 2023 году художница стала членом Союза художников РК, также она состоит в международном фонде независимых женщин-художниц «Тан Шолпан».
Иной ракурс предлагает Елена Иоктон — художник-акварелист из Алматы. Она также член Союза художников Казахстана и участница фонда «Тан Шолпан». В центре ее внимания — городская среда, архитектурная память и культурный слой города, где акварель становится инструментом, который позволяет передавать прозрачность, свет и атмосферу пространства. Через изображения старинных зданий, уличных фрагментов, исчезающих городских мест и портретов, раскрывающих характер и внутренний мир, художница фиксирует хрупкие состояния городской памяти. Ее произведения экспонируются в Казахстане и за рубежом.
Тему художественной дисциплины и одновременно свободы интерпретации развивает Мадина Базархан — художник-акварелист, выпускница Национальной академии искусств, член фонда «Тан Шолпан». Живя и работая в Бельгии, она совмещает практику с преподаванием в Академии изящных искусств, при этом оставаясь активной участницей международных выставок в Казахстане, Бельгии, России и Марокко. Ее произведения находятся в частных коллекциях в Европе, ОАЭ и Казахстане, а ключевым исследовательским фокусом становится баланс между спонтанностью и контролем, благодаря которому рождаются эмоционально насыщенные и утонченные образы.
Завершает своеобразный художественный полилог Лизавета Антропова — художник-акварелист. Родом из Минска, она с 2021 года живет и работает в Астане. Опять же, по словам организаторов вернисажа, ее творчество обращено к теме социальных взаимоотношений и взаимодействия человека с городской средой и природным пространством, а профессиональная активность дополнительно усиливает международный контекст выставки. Художница является участницей и лауреатом белорусских, казахстанских и международных выставок и фестивалей акварели, ее работы находятся в частных коллекциях различных стран, а также в фондах Национального музея РК. С 2023 по 2025 год она возглавляла Международное акварельное сообщество в Казахстане, внося профессиональный вклад в его развитие и расширяя международный художественный обмен.
В итоге можно точно утверждать, что экспозиция «Грани акварели» представляет собой самый настоящий целостный рассказ, да еще накануне весны, соединяя в себе индивидуальные художественные проявления самых ее необычных моментов.
Фото предоставлено организаторами выставки