В культурном пространстве Metrohan, одном из главных центров творчества и искусства в Стамбуле, 12 ноября торжественно открылась выставка современного казахстанского искусства Jumbaq-Aitys. Это первая международная выставка платформы Efes Art Space, представляющая уникальные работы четырех казахстанских художников Шамиля Гулиева, Гульбарам Аскаровой, Айтуара Амирханова и Айнур Малаевой.
Проект стал важным шагом в продвижении современной казахстанской культуры на мировой арене, предоставив зрителям возможность увидеть отражение богатого наследия казахских мифов и легенд через визуальные образы.
Кураторами выставки выступили Ольга Веселова и Санжар Серикпаев при содействии куратора-консультанта Мелике Байык.
Творчество представленных на выставке художников вдохновлено богатой устной традицией казахского народа, мифами и легендами. Работы исследуют архетипы, формирующие коллективное бессознательное, и создают уникальный культурный диалог.
Вот что рассказала о выставке ее куратор Ольга Веселова: «Выставка Jumbaq-Аitys — это возможность прикоснуться к мирам, созданным казахскими легендами и мифами, и ощутить, как через визуальные образы формируется наше коллективное бессознательное. Архетипы, зашифрованные в этих работах, рассказывают о вечных вопросах, которые объединяют разные культуры. Мы надеемся, что каждый зритель найдет свои ответы в этом диалоге искусства и традиции».
Особое внимание в рамках экспозиции привлекла серия картин «Рваный край» художницы Гульбарам Аскаровой. Эта работа стала победителем премии Efes Art Space Award-2023, в рамках которой художнице предоставили возможность представить свои произведения на международной выставке. В своих работах она через поток мыслей и эмоций создает уникальный художественный мир, где оборванные линии становятся ключевым элементом ее стиля.
Название Jumbaq-Aitys отражает традиционное состязание казахских акынов — поэтический диалог, где вопрос и ответ становятся основой культурного обмена. Подобно этому выставка предлагает зрителям визуальный диалог, раскрывающий суть казахской культуры в контексте Стамбула — города, объединяющего Восток и Запад.
Директор департамента маркетинга Зейнеп Эркан Альп поделилась своим мнением: «Выход платформы Efes Art Space на международный уровень — это важный шаг, и мы гордимся тем, что выставка Jumbaq-Aitys стала первым проектом, представленным за рубежом. Наша миссия — вдохновлять и поддерживать искусство во всех его проявлениях, предоставляя художникам платформу для выражения их уникального видения. Эта выставка — великолепная возможность познакомить мировую аудиторию с богатым наследием казахской культуры через работы талантливых художников. Мы верим, что этот проект укрепит культурные связи и поддержит творческое развитие».
Выставка проводится при поддержке платформы Efes Art Space, которая на протяжении двух лет активно поддерживает молодых и малообеспеченных художников, создавая им пространство для творчества и развития. Эта инициатива способствует не только укреплению культурных связей, но и расширению возможностей для реализации творческих амбиций талантливых мастеров.
Открытие выставки Jumbaq-Aitys — это не только важное культурное событие, но и важный шаг к укреплению связей между народами через искусство. Выставка представляет собой уникальный диалог, в котором традиции и современность, Восток и Запад переплетаются, открывая зрителям новые горизонты. Этот проект способствует более глубокому пониманию Казахстана и его культурных особенностей, одновременно усиливая связи между РК и мировым сообществом через искусство.
Выставка ждет своих посетителей в Стамбуле с 12 ноября по 15 декабря 2024 года.
«В контексте Стамбула — города, символизирующего собой смешение западной и восточной культур, мы бы хотели продемонстрировать взаимопроникновение этих двух цивилизаций. Устный эпос, сформированный тюркской цивилизацией, нашел свое отражение в визуальных образах, собранных на выставке Jumbaq-Aitys.
Мама читает сказку своему ребенку. Она пытается успокоить и усыпить его. Но это только на первый взгляд. Через мифы, сказания и легенды из поколения в поколение передается культура. Через художественные образы культуры формируется наше коллективное бессознательное. Древнегреческое слово «архетип» переводится как «прообраз». Согласно учению Карла Юнга и его последователей, архетипы формируют наше представление о мире и определяют наше поведение. Архетип — это элемент коллективного бессознательного, в котором зашифрованы универсальные образы, символы и понятия», — отметила в заключение куратор выставки Ольга Веселова.
Фото организаторов