18 апреля 2025 года в Центральном выставочном зале Алматы состоялся вернисаж выставки с емким названием «Вещь». Эта экспозиция открыла новый выставочный сезон на мультифункциональной арт-платформе Efes Art Space. В мероприятии приняли участие 13 современных художников Казахстана, кураторка выставки Оля Веселова.
Проект «Вещь» посвящен предметному миру, окружающему человека. Он рассматривает вещи не только как утилитарные объекты, но и как носители смыслов, эмоций и историй. В экспозиции представлены живопись, керамика, мебель, ювелирные украшения, световые инсталляции и другие объекты, сочетающие в себе функции искусства и дизайна.
«Эта выставка — размышление о том, как привычные предметы могут рассказать больше, чем слова. Мы исследуем границы между функциональностью и эстетикой, между повседневностью и художественным высказыванием. «Вещь» — это приглашение увидеть знакомое по-новому», — рассказала кураторка Оля Веселова.
В числе участников современные художники: Алтынай Байжан, Анна Паркина, Алина Друзик, Алексей Карамзин, Антон Афанасьев, Галия Садвокасова, Гаухар Касенбай, Даник Удербеков, Илья Дериглазов, Лайла Жарқын, Муратбек Турбай, проект Syldyr и Шакир Шекер.
Каждая работа — это диалог с традицией, культурой, личной памятью и текущей реальностью. Через предмет художники и художницы задаются вопросами идентичности, быта и времени.
Зейнеп Эркан Альп, директор по маркетингу EFES Kazakhstan — компании, создавшей в рамках стратегии устойчивого развития это удивительное и стремительно развивающееся арт-пространство, сообщила: «Мы не перестаем вдохновляться работами участников и участниц Efes Art Space. Каждый проект открывает новое измерение восприятия и мышления. Выставка «Вещь» — это не только про искусство, но и про внутренний диалог, который мы ведем с окружающим миром через вещи»
Светлана Чванова, PR-менеджер EFES Kazakhstan, соосновательница Art Space, дополнила: «Проект, изначально задуманный как платформа поддержки современного казахстанского искусства, сегодня уверенно выходит за пределы страны. В прошлом сезоне мы провели выставки в Караганде и представили работы казахстанских художников в Стамбуле. Мы видим растущий интерес и уверены, что этот год принесет не только новые имена, но и важные культурные коллаборации».
«Мир человека невозможно отделить от мира вещей, созданных им. Каждая вещь в мире несет для нас определенную функцию, и этим определяется ее ценность. Со времен изобретения первой вещи человек наделял их не только утилитарностью, но и сакральностью. Мы разделяем общепризнанное значение вещи с тем, что значимо только для нас.
На выставке «Вещь» мы бы хотели рассказать, как привычные предметы отражают современность, вдохновляются традициями и историей культуры. Мебель, картины, ювелирные украшения, керамические изделия и световые приборы… Эти вещи, созданные нашими современниками, включают дополнительную перспективу. Помимо видимых глазом трех измерений каждая работа отражает рефлексию авторов на окружающий мир и дополняет утилитарный смысл каждой вещи», — заключила Оля Веселова.
Экспонаты, представленные на выставке, например мебель из войлока и переработанного пластика Даника Удербекова, удивят посетителей необычностью использования привычных материалов и в то же время высоким художественным уровнем как концепта, так и ремесла. Композиция глиняных светильников «Семена будущего» Гаухар Касенбай наталкивает смотрящего на размышление о том, что есть «живое». Классически материальный глиняный объект, одухотворенный идеей, оживает в диалоге со зрителем.
Необычные ювелирные украшения, среди которых экспонаты проекта Syldyr, не оставят равнодушными ни женщин, для которых они, вероятнее всего, предназначены, ни мужчин из-за концептуальности вложенных в них идей.
Картины из нитей Муратбека Турбай на традиционные национальные бытовые сюжеты завораживают энергией работы, вложенной в их создание.
Фото организаторов и Талгата Галимова