Казахстанская художница Алеся Юрт (Шахер) с триумфом представила свои работы на выставке «Ночь современного искусства» (Night Of Contemporary), которая прошла в городе Ханья-Крит, Греция.
Это очень популярное и престижное мероприятие в Европе — эксклюзивная ежегодная художественная выставка мирового масштаба, организованная World Of Crete. Night Of Contemporary каждый год представляет современное искусство в различных областях, качественную подборку произведений, международных художников и галереи, рестораны, качественных исполнителей, певцов, музыкантов и многое другое. Все происходит в эксклюзивном месте Villa Moma.
Мероприятие открылось VIP-гала, а также ужином, выступлениями с живой музыкой и художественной выставкой. В этом году эксклюзивным приглашенным исполнителем был обладатель награды Forbes Monaco как лучший артист года, легендарный голос Монако Алан Лэндри. Были представлены 35 художников из 16 стран мира с более чем 70 произведениями искусства, среди которых были казахстанцы. Quality Art работает в широком диапазоне стилей: сюрреализм, реализм, экспрессионизм, абстрактные, а также цифровые произведения искусства. Мы поговорили с Алесей Юрт (Шахер) и узнали из первых уст обо всем, что происходило с ней на выставке.
— Как вы оцениваете опыт участия в выставке “Ночь современного искусства”?
— Любая выставка — это опыт. Это получение новых контактов и возможность показать и рассказать не только о себе и о картинах, но и о значимости моего искусства. Ведь художник должен уметь не только красиво написать картину, но и вложить в нее смысловое значение. И самое важное — научить зрителя чему-то лучшему. В моем случае мое искусство говорит: “Защити природу”. Если мой зритель увидит как проблемы, так и красоты природы, то он задумается о важности всего окружающего нас. Если погибнет хоть один элемент
— Какие произведения искусства вы представили на этой выставке?
— Я представила одну картину, которая называется “Жажда”. Создала ее с помощью смешанной техники: ошибаны и мозаики.
— Могли бы вы рассказать о ней подробнее?
— Эта картина основана на правдивой истории, когда 3-летний мальчик неизвестно какое количество времени провел совершенно один в пустыне в Африке. Когда его нашли, он был изможден.
— Какие стили или направления в искусстве вдохновили вас при создании произведений?
— Я не изменяю себе, а точнее — своей технике, вот уже более 20 лет. Еще в школьные годы познакомилась с техникой самураев, моих предков, так как я себя называю художником-самураем, и с тех пор использую ее. Но как амбициозный человек, который любит философию и хочет выделиться, я смешала восток-запад и создала новую технику — ошибана плюс мозаика. Когда я работаю над созданием моих картин, погружаюсь в медитацию и пытаюсь передать все из глубин моего сердца о беспокойстве за нашу планету. Она гибнет. И только в наших руках есть возможность ее защитить. Это уже слоган моего искусства.
— Какие впечатления вы получили от взаимодействия с дипломатами, коллекционерами и королевскими особами из разных стран на мероприятии?
— Разные. Всегда приятно общаться с интересными людьми. Умными, открытыми и эрудированными. Мой муж — бывший дипломат. У него много друзей из этой сферы, которые часто бывают в нашем доме. Также мы ходим к ним в гости, бываем на светских мероприятиях. Это всегда очень интересно. Они мотивируют на изучение нового еще больше, хотя я всегда была жадной до знаний. И я собой горжусь, как бы это пафосно ни звучало. Мне есть о чем с ними поговорить и что обсудить. Это здорово.
— Какие награды и призы вы получили или надеетесь получить за свои произведения?
— Мечта любого художника — стать известным и востребованным. Я еще совсем молодой художник (по меркам искусства). Но с переездом в Швейцарию, конечно, у меня открылись другие двери в мир арт-бизнеса. Хотя я больше погрузилась в изучение самого арт-бизнеса, защитила степень магистра в данной области и теперь поступаю на PhD. Когда я начинала свой творческий путь, у меня не было наставника, советника. Да что там говорить — даже литературы-то не было по арт-менеджменту. Спасало только то, что я амбициозна, умею общаться с людьми, обладаю знаниями в области маркетинга и люблю учиться. Поэтому желаю себе стать как можно скорее известной и востребованной и чтобы мои работы продавались в “Арт-Базеле” и на аукционах.
— Каковы ваши планы в будущем, после участия в этой выставке?
— Продолжать работать над совершенством техники, так как мои картины специфически ведут себя при изменении климата. Продолжать работать с аукционными домами и галереями. Писать письма, вести маркетинг, устраивать мероприятия и перформансы. Одним словом, путь художника — это не только создание картины. Ее еще нужно уметь показать публике и продать.
Напомним, что художник Алеся Юрт (Шахер) родом из Казахстана. Она основатель международной компании aaartist — построение арт-бизнеса, которое стартовало в 2015 году. Компанией aaartist в 2016-2017 годах было проведено большое турне с миссией “Глобализация развития культуры и искусства между странами”. В ней участвовали 13 500 человек со всех частей света. Номинантами стали художники из таких стран, как Казахстан, Россия, Швейцария, Индия, Нидерланды, Кыргызстан, Иран и других.
Алеся — художник, который создал уникальную технику, соединив запад (византийская мозаика) и восток (ошибана). У нее было восемь персональных выставок. Она участвовала в крупных международных биеннале, организовала не менее 48 творческих мероприятий, а также детские и семейные мастер-классы в данной технике. Они помогают прикоснуться к природе, полюбить ее. Также она арт-коуч, представитель мирового дизайнера Карима Рашида (США), член Евразийской творческой гильдии (Лондон), член Консультативного совета Евразийской творческой гильдии в Республике Казахстан, представитель Фонда Сальвадор Дали (г. Женева) в Азии, маркетолог, бренд-менеджер, преподаватель курсов в области арт-бизнеса. Автор книги “Моя жизнь, мое искусство” и “Арт-код судьбы. Навигатор построения арт-бизнеса”. Также Алеся Юрт (Шахер) является программным директором ряда лекций, семинаров и вебинаров по арт-бизнесу.
Фото Алеси Юрт (Шахер)