В Павлодарском художественном музее прошла персональная выставка Qainar («Истоки») местной художницы и педагога Зуры Асылгазиной. О работе художника лучше всего говорят его картины, критики и эксперты.
Как отметила искусствовед, член Союза художников РК, эксперт ICOM ASPAC по актуализации культурного наследия в странах Азии Ольга Пашко, название новой выставки Зуры Асылгазиной Qainar как нельзя наиболее емко подчеркивает обдуманность созданных работ.
«Өнердің қайнар көзі халықта» — «Источник искусства в народе». Какое интересное слово — Qainar... Это и «горячий», и «жаркий», и «раскаленный», а также «пламенный», «бурный». А еще «родник», «ключ», «источник» — то, что дает начало. Вот он, «символизм» в искусстве. Сдержанность цвета, целостность и цельность. Работы предыдущих лет, почти монохромные, можно воспринять как подготовительный этап к самовыражению в этой серии произведений. Прекрасно использован язык художественного воплощения: цвет, форма, композиция. Ожившие глыбы, как те, что мы видим, глядя на горы Баянаула, ущелья и каньоны близ Алматы, — образы людей и животных, так и эти, глядя на людей в сплетении с силуэтами лошадей, сродни камням. Целая россыпь крупных и мелких округлых камней, а вместе — цельный строй завернутых в круговые и линейные композиции живых движущихся фигур», — отозвалась эксперт об увиденной выставке.
Родом Зура Асылгазина из Алматы, но Павлодар стал главным домом на сегодня для нее. Член Союза художников РК. Чуть более 20 лет назад она получила специальность учителя изобразительного искусства и черчения, окончив художественно-графический факультет Казахского Национального педагогического университета имени Абая. Работала старшим преподавателем кафедры архитектуры и дизайна Торайгыров университета, а теперь преподает специальные дисциплины в местном художественном колледже.
В ее послужном списке — награда «Серебряный ключ» за персональную выставку в музее современного искусства на Северном Кипре. Это был предпандемийный 2019 год. Зура вместе с пятью казахстанцами стала первопроходцем, приняв участие в международном симпозиуме современного искусства, где она получила интересный и незабываемый опыт работы, создавая картины наряду с другими художниками, как иностранными, которые попали на этот проект. Павлодарка сделала триптих, и он был оценен.
Творческие эксперименты всегда интересны художнице. Она любит работать с молодежью — это позволяет не только делиться своими знаниями, но и параллельно чему-то учиться. Своей главной задачей Зура Асылгазина считает передачу настроений и состояний, а любимый жанр — пейзаж. И как всякий творческий человек старается не пропускать всевозможных конкурсов, фестивалей и других мероприятий. Это позволяет не зацикливаться на одних темах, а выражать через рисунок свои философские размышления о жизни, а она такая разнообразная.
Как отметила искусствовед, член Союза художников РК, член-корреспондент АХ РР Елена Дубовая, зрелое проникновение художника в тему всегда притягательно.
«Выставка Qainar — о многом. О большой вере в природную силу, красоту и мудрость человека. О древних всадниках кочевий с их страстью к свободе, космосом отваги и беспощадным миропорядком воли. Триумф гармонии в орнаменте народных ковров, реализм и стилизация сцен «терзания» звериного стиля бронзовых веков. Из накопленного опыта предыдущих выставок остаются верность эпическим темам, большой формат, ясность композиции, сдержанная палитра», — отмечает эксперт.
Зура Асылгазина считает, что художник должен творить от души и следовать этому принципу: творчество должно идти от сердца к сердцу. Она видела много работ художников из разных стран, но работы казахстанских мастеров, по ее мнению, заметно отличаются философским смыслом. И краски здесь далеко не главное. Зрителю необходимо разгадать замысел художника. Если это получается, то так рождается единение душ.