Сальвадор Дали — знаменитый испанский художник-сюрреалист, хулиган и мифотворец, одна из самых влиятельных и противоречивых фигур в истории искусства — до сих пор остается главной сенсацией сюрреализма. И пока его живописное наследие является одним из самых узнаваемых в мире, графические произведения оказываются несправедливо незамеченными. Esentai Gallery приглашает познакомиться с оригинальной литографией иконы сюрреализма, раскрывающей его уникальный взгляд на оперу Бизе «Кармен» и сказку Кэрролла «Алиса в Стране чудес».
Всему миру известны фантасмагорические полотна Сальвадора Дали с растекающимися часами, обитающими во снах исполинскими существами, пейзажами, рождаемыми на границе между трезвостью и безумием. Однако его графическое наследие, не менее масштабное и значимое, практически невидимо для широкой публики. Новая выставка в Esentai Gallery стремится изменить ситуацию, по крайней мере для алматинских ценителей искусства.
В экспозицию «Сальвадор Дали: тайнопись», открывшуюся 13 июня, вошли оригинальные литографии художника из серий «Алиса в Стране чудес» и «Кармен».
Перед самым открытием в пространстве Atrium Esentai Mall прошла открытая дискуссия «Эффект Дали: быть иным — это новая норма».
В обсуждении приняли участие следующие спикеры: фэшн-дизайнер, соосновательница бренда Mechanical piano Айгуль Куандыкова; основатель группы С.L.U.М.В.А, продюсер, арт-директор Сергей Агасфер; фэшн-дизайнер, основатель бренда Tatyana Yan Татьяна Ян; художник Адиль Аубакиров; актриса, режиссер, куратор лаборатории инклюзивного театра «Действие буквально» Катя Дзвоник; соосновательница мультимедийного музея Lumiere Hall Полина Егармин; журналистка, режиссер, основательница танцевально-пластического театра Jolda Жанна Туленды.
Вдохновленные личностью и творчеством Сальвадора Дали, представители самых разных сфер — от моды и музыки до театра и визуального арта — поделились своими нестандартными подходами к реализации проектов и идей, поговорили о том, как трансформировалось понятие «общепринятая норма», обсудили, как преодоление условностей и опережение тенденций создает новую реальность. Спикеры, будучи обладателями очень разного опыта, тем не менее сошлись во мнении, что только мы сами определяем границы возможного.
По окончании встречи состоялся танцевальный перформанс «Путь художника» от театра Jolda, поставленный режиссером Франком Вальдесом. Выступление повествует о проявляющихся через творчество индивидах. Художник в этом случае становится собирательным образом — это человек, ежедневно «пишущий» свою реальность.
Несомненно, именно таким человеком был Сальвадор Дали, изобретатель, регулярно шокировавший современников своими безумными выходками, неустанно искавший смысл бунтарь, щедро делившийся с миром своим пламенным гением.
Узнаваемый стиль художника прослеживается в представленных в галерее литографиях. Серия«Кармен» была выполнена в 1968-м и иллюстрирует оперу Жоржа Бизе, основанную на одноименной новелле Проспера Мериме. Коллекция пропитана глубокой любовью к испанской культуре и быту. Впечатленный эмоциональной глубиной «Кармен», Дали наполнил произведения символами необузданной страсти и невыразимой трагедии. Литографии поражают мощной гаммой, золотыми и огненным всплесками цвета. Драматизм и напряженность истории художник подчеркнул высокой контрастностью оттенков, а также искаженными в борьбе и танце силуэтами.
Между тем серия гравюр для «Алисы в Стране чудес» Льюиса Кэрролла была создана Сальвадором Дали в 1969-м. Заказ поступил от издательства Maecenas Press-Random House для выпуска ограниченного издания книги. Всего живописец создал 12 цветных гравюр (по одной для каждой главы) и фронтиспис (иллюстрацию для титульной страницы). Настоящее сокровище в мире коллекционирования, эти литографии идеально сочетают в себе уникальный стиль Дали и сказочность миров Кэрролла.
Серия пропитана размышлениями об абсурдности окружающей реальности и иллюзорности времени. Тут художник активно использовал свои излюбленные элементы: растекающиеся часы, вытянутые, сплющенные силуэты для действующих лиц, пустынные безвременные пейзажи, символы глаз и рук для передачи скрытых смыслов.
Для создания этих гравюр Дали выбрал метод акватинты и сухой иглы, что позволило ему достигнуть высокой степени детализации и выразительности образов.
Напомним, что до 15 августа в мультимедийном музее Lumiere-Hall можно застать оригинальные литографии Сальвадора Дали из серии «Далинианские лошади», ксилографию к повести Педро де Аларкона «Треуголка», а также знаменитый триптих «Трилогия любви».
Фото Талгата Галимова